Miniatures artisanales

Créations originales • Reproductions • Commandes

Fabrication d’un parquet chevronné en buis pour vitrine fin XVIIIe siècle, échelle 1/16, mars 2026

Meystéreau: Personne travaillant de ses mains (patois, région Grenobloise)

Ma démarche artistique vise à mettre en valeur le travail manuel et la beauté du geste présent dans les meubles de nos ainé•es

Reproductions aux techniques authentiques

Utilisation des mêmes techniques de production que les artisan•es pratiquent pour l’échelle humaine

Créations d’après recherches

Étude des contextes historiques et culturels pour ancrer le nouveau et l’imaginaire dans la réalité

Projets communautaires

Interventions auprès du public pour créer des pièces collectives; encadrement d’ateliers artistiques

Matériaux fidèles aux originaux

Essences de bois de lutherie, métaux travaillés depuis le fil ou la plaque, tissus cousus par mes soins

Conscience écologique

Un maximum de matière première issue de la récupération, utilisation de produits chimiques limitée à l’irremplaçable, récupération des eaux de peinture

Réalisations sur commande

Fabrication d’après plan à l’échelle demandée ou élaboration d’un meuble sur rendez-vous

Iris blancs
Ogawa Kazumasa

Fleurs de cerisier
Ogawa Kazumasa

Quelques mots sur le parcours et les motivations de l’artiste

« C’est assez naturellement que je me suis tourné•e vers le monde de la bijouterie-joaillerie. Un signe annonciateur de ce qui allait suivre, je pense. »

Luce Mestérault favorise les travaux minutieux depuis la plus tendre enfance. Maquettes en papier, sculpture en pâte de modelage, découpage au scalpel… Rien n’était trop petit.

C’est avec la bijouterie dans le collimateur que Luce a fait ses choix de scolarité et d’études. Un baccalauréat de design et arts appliqués lui a montré une manière de voir et analyser le monde qui lui donne maintenant la capacité de voir la beauté d’une boite aux lettres ou autre objet normalement invisible dans le quotidien.

Après un CAP de bijouterie-joaillerie, Luce travaille dans un atelier de fabrication dédié aux grandes enseignes de la place Vendôme pendant trois ans.

« C’est une expérience très précieuse, j’y ai appris des processus de fabrication qui me servent encore maintenant malgré la différence de média. »

Avec un œil pour le détail et une attention particulière pour le monde qui l’entoure, Luce prend conscience du savoir faire touchant que l’on trouve dans les meubles de nos greniers. « Plus je remarquais ces merveilles, plus mes mains me démangeaient d’essayer les mêmes techniques. Reproduire ou rénover un objet, c’est entrer en communion avec. On en vient à connaître son âme, et avec un peu de chance, celle de sa•on créateur•ice également. »

Échelle 1/15
Échelle 1/15
Échelle 1/16
Travail en cours du « Salon gris », une interprétation d’intérieur de haute bourgeoisie rurale, fin XVIIIe siècle. Échelle 1/14

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